jueves, 23 de febrero de 2012

Entrevista con el actor y director Izzy Martinez.

IZZY MARTINEZ: De Puerto Rico a Arizona y de Arizona a Miami en busca de luces, camara y acción.

El premiado director de los Miami Life Awards 2012 por su cortometraje "30 Days" nos brindó una entrevista de lujo.
Izzy Martinez parece no descansar, entre dirijir y actuar, lleva más de 12 créditos bajo el brazo y no piensa parar.

Rompiendo Fronteras: Quién es Izzy Martinez?

Izzy Martinez: Nací en Puerto Rico pero desde muy pequeño nos mudamos a Arizona, USA. Llegué a Miami hace 5 años por mi trabajo como arquitecto y decidí cambiar los planos por las cámaras, las luces y los guiones cinematográficos.

RF: Actuar o dirijir?

IM: Bueno, la actuación y la dirceción son dos mundos diferentes. El actor prepara su personaje, va al "set" y graba; el director está desde el principio hasta el final. Como director, tu llevas las riendas del proyecto. El actor es un soldado y el director un general.

RF: El actor!

IM: Siempre me involucro con los estudiantes de cine. aparte de ello, actualmente interpreto a Jesucristo en la película del director Geovannie Molina "The becoming". Me dieron el personaje por mi look, mi agente me ofreció el personaje y me lanzé ya que no es un "Jesucristo" normal,  es un guerrero en contra del mal, entre otros largometrajes que vienen este 2012.


RF: Ahora en tu área como creador de historias. Cómo nace "30 Days"?

IM: Una noche mi señora llega y me dice: Tengo una idea para una película!, me la empezó a contar y al terminar le dije: Oh my God!, sabes qué? Vamos a hacer esa película. Y a raiz de esa conversación nació.

RF: Cuanto tiempo tomó todo el proceso?

IM: Empezé en Septiembre del 2010, al princicio se me hizo un poco difícil; estudié otros guiones de películas donde había estado pero llegué a un punto donde me estanqué; a ese punto mi señora me animaba, recuerdo que me decia: Dale tiempo, tranquilo, dale tiempo. Y por medio de un sueño culminé el trabajo. A finales de octubre, después del casting empezamos los ensayos generales y en nobiembre iniciamos rodaje. Se realizó durante 10 dias, solo los fines de semana. Antes de empezar puse una nota" Es como tener un bebé" y efectivamente duró 9 meses el proceso.


RF: Como ves el movimiento de cine en Miami?

IM: Necesitamos que la ciudad apoye a los cineastas independientes; pero a pesar de ello, como tenemos las ganas, como sea nos la inventamos. También creo que si el govierno apoyara crecería más rápido, es una ciudad donde se puede grabar todo el año, hay diferentes estilos, no montañas pero tenemos sitios históricos, urbanos, playas, etc.

RF: Y hablando del cine Ibero-Americano?

IM: Pedro Almodóvar es mi mayor influencia, es un genio, de hecho, llevé 30 Days, como él lleva sus trabajos; de una forma que el espectador entienda visualmente y sin palabras lo que está pasando en la trama.

RF: Que consideras que hace falta para que nos establescamos más fuertes como paises cinemáticos?

IM: Creo que ya hay mucha fuerza, hace falta más apoyo del consumidor, mercadeo y especialmente la gente en USA no quieren pensar, no apoyan nuevas historias y el cine Ibérico te pone realmente a pensar.


RF: Que películas han marcado tu vida?

IM: Crecer en Arizona, me lleva a tener un punto de vista totalmente a favor de las personas sin documentos, es un tema que me toca mucho atraves de mis amigos, entonces hay una película de producción Mexicana titulada "Sin Nombre" bajo la producción ejecutiva de Gael Garcia Bernal, que para mi es historia. Y entre los proyectos de más alcanze, "El laberinto del Fauno" también me ha marcado.

RF: Para culminar, un mensaje a las nuevas generaciones?

IM: Sigan adelante, no dejen que el no tener presupuesto les impida continuar, nunca miren hacia atrás y lo más importante es seguir sus sueños. Yo no estudié cine directamente, solo tuve ganas y me lanzé.
 

© 2012
Fundación Rompiendo Fronteras

jueves, 16 de febrero de 2012

Entrevista con Carla Forte, directora, productora y guionista.

                                                                                      Foto por Alexey Taran
CARLA FORTE: "Aquí en Miami siendo tan poquitos cineastas, debemos apoyarnos entre todos".

Recientemente conversamos con la guionista, directora y productora Venezolana Carla Forte, quien junto a todo su equipo de trabajo, fueron galardonados con el premio "Miami Life Award" 2012 (mejor largometraje "Historias de la urbe"), rodado en la ciudad de Miami en el 2010.

Carla Forte optimista, llena de sueños y de vida; nos abrió su corazón en una entrevista maravillosa.

Rompiendo Fronteras: Quién es Carla Forte?.

Carla Forte: Nací en Caracas, Venezuela. Realice mis estudios como Intérprete en la Universidad hoy llamada: “Unearte” Universidad Experimental de las Artes Escénicas en Caracas.
Profesionalmente desarrollé mi carrera junto al Director Alexey Taran, creando la Compañía de Teatro Físico Ere. Bistoury, en la que hemos venido desarrollando un trabajo multimedia en colaboración con otros artistas locales y en el que además continuo desarrollándome como Interprete y Directora de imágenes. 

RF: Qué trajo consigo el cambio de país?

CF: Ser inmigrante implica muchos cambios. Nuevas experiencias, nuevos rumbos. Pero sobre todo es importante continuar enfocado en lo que realmente deseas lograr.

RF: De qué manera?

CF: Llegados a los Estados Unidos, Alexey y yo hemos continuado desarrollándonos en el ámbito artístico dando paso a nuevos proyectos producidos por la compañía ERE. Bistoury.

Con respecto a la creación de largometrajes, puedo contarte que luego del poco tiempo de estar viviendo en Miami, mi hermano Vicente me animó a concursar con unas historias que teníamos en mente en un concurso llamado "Plomo", enfocado en cine guerrilla con reglas muy especificas. Fuimos seleccionados con unas de nuestras sinopsis la cual tuvimos que desarrollar en largometraje. De allí nace nuestra primera película titulada Bloodbath Test, escrita y dirigida por los Hermanos Forte (Carla Forte y Vicente Forte) .

RF: Reglas cómo cuáles?
 

CF: La regla principal era ajustar la historia a un presupuesto mínimo. Teníamos solo una locación, dos actores principales y dos secundarios.

                                                                                    Foto por Alexey Taran 
 RF: Cómo nace Historias de la Urbe?

CF: Nace de la necesidad de verle los ojos a los inmigrantes y que de cada mirada comience una historia. Para esto nos juntamos un equipo muy pequeño y de allí propuestas narrativas, locaciones, equipo de trabajo, cast, entre otros puntos importantes para el desarrollo de este largometraje.  

RF: Cómo nos podrías describir el momento cuando se enteraron de las nominaciones?

CF: Para nosotros fue muy emocionante saber que la actriz Daniela Rincón estaba nominada. El trabajo que desarrollan los actores y el equipo lo respeto y lo agradezco.
También saber que estábamos nominados como Mejores Directores y Mejor Película fue una sorpresa.

RF: Ahora, cómo nos podrías describir la noche de los Miami Life Awards antes de llegar a la ceremonia?

Esa noche asistí junto a Alexey y mis padres. Casualmente antes de entrar a los premios, mi padre me preguntó: Qué nominación te gustaría recibir?
Me quede pensativa durante unos segundos y le dije: Pienso que el premio de Daniela seria una gran sorpresa para todos. Lo merece por su dedicación y profesionalismo. También le respondí: Y si nos otorgan el premio de mejor película, sería un gran logro, porque ese premio nos incluye a todos los que participamos en el largometraje Historias de la Urbe.

                                                                                      Foto por Alexey Taran

RF: Cómo ves el movimiento de cine actual en la ciudad de Miami?

CF: Existe un movimiento muy interesante que esta creciendo dia a dia. Es ciudad se ha dejado querer y creo que poco a poco los artistas locales irán creciendo junto a sus nuevos proyectos. El apoyo de las Instituciones Culturales entre estas: Miami World Cinema Center, Centro Cultural Español y 
Miami-Dade County Department of Cultural Affairs, entre otras, están haciendo un trabajo importante en el apoyo a proyectos de artistas locales.

RF: Cómo visualizas el movimiento de cine en la ciudad de aquí a 5 años?

CF: Yo espero que los cineastas sigan trabajando. Yo no pienso parar. Espero que estemos muchísimo mejor, cada vez con propuestas mas interesantes.

                                                                                                                     Foto por Edilson Rojas Diaz

RF: Ahora hablando del cine Ibero-Americano e independiente en general, que películas recuerdas que han marcado tu vida.

CF: Recuerdo mi hermano Vicente llevarme en Venezuela a ver ciclos de Cine Español, en general mucho cine europeo. Tendría quizás 12 o 14 años. Pienso que esta fue una época fundamental para ser lo que soy hoy en día, incluyendo mi educación familiar y mi carrera.
Voy a nombrarte cuatro directores de distintas nacionalidades a los que admiro, pero quiero decirte que son muchísimos directores a los que respeto:

Claudia Llosa
Lars Von Trier
Jim Jarmusch
Raúl Perroni

También quiero hacer mención de Indieflix como una verdadera plataforma de cine independiente de bajo presupuesto. Pienso que es un canal importante para cineastas con nuevas propuestas narrativas y visuales, los invito a ser parte de este canal.

                                                                                      Foto por Alexey Taran

RF: Qué podemos esperar de Carla Forte y su equipo de trabajo para este año.

CF: Este año venimos con un nuevo largometraje llamado “Imagimundo”, este guión ha llevado varios años de preparación y ya es hora de que se cuente. El documental S.A.V.E. lo seguiremos desarrollando este año en otras ciudades importantes. Y por ultimo también tenemos programado realizar un Festival de Improvisación en la Ciudad de Miami que incluye varios proyectos.
Actualmente trabajo en Imagina como Series Producer para un docu-reality de National Geograpic, mientras al mismo tiempo pre-producimos nuestros proyectos artísticos.

RF: Que mensaje le enviarias a los cineastas en Latino América y a la gente independiente que está haciendo cine en el mundo y en Miami.

CF: Que si relamente tienen un sueño, sigan adelante; que no se queden a mitad de camino y que si por algún motivo u otro te ves obligado a salir de la vía, vuelve, a pesar de las barreras, hay que seguir ya que todo es posible, hay que ser consecuente y seguir soñando, realmente yo tengo un pie en las nubes y otro en la tierra.

© 2012
Fundación Rompiendo Fronteras